|
نام محصول: تئاتر ابسورد
3,000,000ريال2,700,000ريال
توضیحات محصول
نویسنده : مارتین اسلین
ترجمه : مهتاب کلانتری ، منصوره وفایی
اسلین نخستین بار کتاب تئاتر ابسورد را در سال ۱۹۶۱ نگاشت و پس از آن تا سال ۲۰۰۱ دائم آن را بازنگری کرد.
خود در مقدمه کتاب مینویسد:
ویرایش دائم این کتاب از نشست و برخاست با خود نمایشنامهنویسانی همچون بکت و یونسکو حاصل آمده و بنابراین به طور غیرمستقیم اندیشه این بزرگان تئاتر ابسورد را نیز میتوان در لابه لای نگارش کتاب مشاهده کرد.
همانگونه که اسلین در کتاب اذعان میدارد، عنوان تئاتر ابسورد را به راحتی نمیتوان مورد باز تعریف قرار داد. از همین روست که خود کتاب را با ذکر خاطره¬ای از اجرای نمایش در انتظار گودو در میان زندانیان آغاز میکند. او بازتاب این نمایش را در میان طیفی خاص از مخاطبان نمایش که به یک تعریف مشخص اجتماعی باز میگردند شروع میکند و بعد با این ارجاع سراغ جامعهای میرود که اصولا مظهر پیدایش تئاتر ابسورد بوده است. البته گستره این نوع تئاتر آوانگارد- در دوران خود- آنقدر در جامعه همهگیر میشود که آوازه کاربرد آن حتی در مجامع سیاسی نیز طنینانداز میشود. اسلین در این کتاب کار خود را با بررسی آثار بکت، آغاز و یک به یک بنابر اهمیت نویسندگان این شکل ادبیات نمایشی دایره بحث را گسترش میدهد. آنچنان که در صفحات مختلف این بررسیها میخوانیم، اسلین سعی نکرده ذهن خود را در دایره ای بسته از تعاریف تکراری قرار دهد و حتی تناقضاتی را میان آثار نویسندگان مختلف مورد شناسایی قرار میدهد. تناقضاتی که نشان میدهد این شکل از نمایشنامهنویسی همچون قرابتهایی که با فلسفه پساساختگرا دارد، تا چه اندازه میتواند فرار باشد. از همین روست که شاید هریک از نویسندگان بخش خاصی از بازنمود پوچی را در نوشتههایشان تقویت کردهاند. یکی با معضل زبان درگیر است، دیگری سرخوردگیهای روانی، یکی درجازدگی و سکون و یکی دیگر جامعهای که تباهی در آن از بنیان خانواده آغاز و همچنان ادامه پیدا میکند.
آنچنان که اسلین در کتاب تئاتر ابسورد به آن اشاره میکند، این شکل نوشتاری از ابتدا دارای مکتب و مدرسه نبوده است. برای مثال آندره برتون پس از مدتها یک روز بیانیهای صادر میکند و ویژگیهای مکتب سوررئالیسم را بیان کرده، خود و دوستانش را جزو آن مکتب به شمار میآورد. اما تئاتر ابسورد از مجموعه آثار متفاوتی شکل میگیرد که به شرایط خاص اجتماعی بعد از جنگ جهانی دوم، بیشتر در اروپا، واکنش نشان دادهاند. آنها متاثر از روح زمان آثاری را نوشتهاند، اما بعدها نظریهپردازی همچون اسلین با نگاهی از بیرون آنها را بازخوانی کرده و مورد مداقه قرار داده است.
اسلین ابتدا در بررسیهای خود به درونمایه آثار نویسندگان منتخبش از این نهضت تئاتری میپردازد و بعد وارد سبک فرمی نمایشنامهها میشود. او در این حین به این نتیجه میرسد که فرم و مضمون یا محتوا در آثار ابسورد چندان از یکدیگر جدا نیستند. پوچی مورد نظر نویسندگان در فرم آثار آنها نیز تجلی یافته است. از همین رو سعی میکند این ویژگیهای مشترک را در در فصل ماقبل انتهایی کتاب فهرست کند. او در بخشی نیز مجبور میشود ساختارهای ابسورد را با نمایشنامههای معمول تا آن دوران، یعنی نمایشنامههای خوش ساخت و یا متقدمینی همچون شکسپیر به مقایسه بنشیند....
|
|